"...supraeme et legiadrissime figure...". Il colore nei solidi platonici di Leonardo da Vinci nel De Divina Proportione. Una simulazione digitale

“supraeme et legiadrissime figure de tutti li platonici et mathematici corpi regulare et dependenti che in prospectivo disegno non è possibile al mondo farli meglio … facte et formate per quella ineffabile senistra mano a tutte discipline matematici acomodatissima del principe oggi fra mortali pro prima fiorentino Lionardo nostro da Venci, in quel foelici tempo che insiemi a medesimi stipendij nella mirabilissima città di Milano ci trovammo” Così Luca Pacioli (1445-1517) nella dedicatoria del manoscritto De viribus quantitatis descrive ed elogia l’opera di Leonardo da Vinci autore di sessanta tavole, commissionate dallo stesso frate, atte a completare il trattato “De Divina Proportione” pubblicato nel 1509. Il trattato, dedicato appunto alla divina proporzione, affronta un tema più volte discusso e approfondito nel periodo rinascimentale e qui sintetizzato contemporaneamente dal punto di vista matematico ed artistico. Tra la vasta e varia produzione di Leonardo da Vinci, composta per lo più da schizzi e disegni realizzati con sottili punte metalliche su carta preparata, a matita nera, a penna e pennello, con sanguigna o con tecniche di rappresentazione del tutto personali, vengono spesso tralasciate queste tavole destinate alla pubblicazione che rappresentano un lavoro del tutto particolare e nuovo. Le illustrazioni realizzate chiarificano le complesse costruzioni dei solidi platonici nelle tre diverse forme: piana, abscisa ed elevata. L’attenzione per i solidi platonici e per tutta la geometria volumetrica assume nella storia un valore altamente filosofico, estetico e simbolico già documentato ampiamente in letteratura. Aspetto trascurato è invece il trattamento e la scelta cromatica che compie Leonardo sulle sessanta tavole che fonda sulle teorie platoniche ed aristoteliche. E’ quindi ammesso chiedersi se la scelta del tonos, elemento non trascurabile, sia arbitraria o voluta. Il testo ricostruisce e documenta la volontà di Leonardo di mantenere, nelle sessanta tavole stampate, quella corrispondenza colore-elemento che era stata introdotta dai filosofi greci e poi diffusa dagli artisti del Rinascimento. Altro tema affrontato, strettamente connesso al tema del colore, riguarda la rappresentazione dei solidi con i suoi giochi di luci ed ombre. Il pittore, proponendo le geometrie appese in prospettiva centrale, le rende legiadrissime e al tempo stesso assolutamente concrete grazie al sapiente studio delle ombre. Esattamente come accadeva a Leonardo e a Pacioli, cioè di maneggiare modellini lignei per poterli studiare sotto ogni punto di vista, il paper ripercorre e documenta le simulazioni dei “razzi luminosi” e dei “razzi ombrosi” con l’ausilio di originali ricostruzioni digitali realizzati riproposte per analizzare i solidi dei disegni vinciani.